大隐于市的南浔琉璃庄园

     有一种美丽，叫作“永远折射着别人的光芒，却从不失去本身的纯净与明亮”。这便是玻璃。

在古老的远方，它被当作上帝赐予人类最美好的礼物：清透而朦胧，脆弱而坚硬，凝固却又显现出流动的艺术，充满变化却赋予了理性的色彩。

当艺术家们将事宜的情感倾注到玻璃之中，它便成了有温度的宝石。

做客“琉璃庄园”，认识“国内第一玻璃艺术家”李锋，带您领略不可思议的玻璃之美。

▲琉璃庄园

位于太湖沿岸的南浔，相传公元前493年，范蠡与西施在此地以琉璃作为订情信物海誓山盟，成就了一曲动人的古溇离别，也成就了现在的琉璃庄园。

▲琉璃庄园的主人 李锋

玻璃艺术家，中央美术学院设计学院当代玻璃艺术中心主任；琉璃庄园庄主，归来书院创始人、院务主持；中国摄影家协会会员。

Q：为何会对玻璃艺术感兴趣？

李锋：最早是喜欢有色彩的玻璃，就是我们常说的琉璃。琉璃作为中国五大名器之首，与铜、石头或陶瓷不同，不仅可以看到表面形态，还可以看到内部空间。这种穿透性给人带来思考：看事物不单要看表面，还要透过现象看本质。而所谓的本质又是无形的、空灵的，似乎是光赋予的。这些让我很感兴趣。

Q：为什么要创建琉璃庄园，并选择在南浔这个地方？

李锋：琉璃让我看到了另外一个世界。另外，相传公元前493年，范蠡与西施在此地以琉璃作为定情信物海誓山盟，成就了动人的古溇离别。

Q：2014年10月你在浙江美术馆举办了玻璃艺术个展《观·境》。琉璃庄主和艺术家这两重身份你如何界定？

李锋：琉璃庄园是商业，是在做工艺品，把技巧发挥发到最极致，巧夺天工。而艺术不用取悦任何人，是思想感受的自我表现。艺术品所承载的信息更加纯粹，但也可以很广博。

李锋说：“玻璃的切面，切25度、45度、90度，转折不同，折射面不同，带给你的视觉影像和感受就不同。正所谓在玻璃中看人生，这是玻璃的特殊魅力。”

单色的玻璃更容易表达朴素的意味，用单色的玻璃创作，就好像是在作一首质朴的诗歌，可能没有华丽的辞藻、没有严谨的布局，也没有深刻的大道理，但是却因为饱含作者的真情实感而愈加真切、动人。很多人偏爱透明的玻璃，他们认为这意味着包容和纯粹。

玻璃之美另外吸引人的很重要一点，是它绚烂的色彩。

事实上，在中国古代，琉璃就是对玻璃的称谓。在国外，玻璃和琉璃也统称为Glass。施华洛世奇一直叫Crystal Glass，中文翻译过来应该是仿水晶，也可以叫水晶玻璃，而不是真的水晶。改变折射率可以让玻璃像宝石般光彩炫目，这样在很多人看来，琉璃显得更加珍贵也就可以理解了。

在琉璃庄园，还可以泡一壶龙井，等待叶绿素慢慢展开的时间，聆听一位艺术家的缓缓道来......